（句句有用）侯贺良摄影讲座心得 - 摄影学院 - 长河摄影网

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1、摄影需要瞬间构思，是瞬间艺术。
2、摄影是减法。
3、摄影画面要表现的主题（趣味中心）只有一个。
4、技术的发展使得摄影越来越大众化，从如何拍过渡到了拍什么。拍什么是最重要的。
5、纪实摄影要尽可能避免使用闪光灯，要尽可能使用现场光。
6、广告摄影对灯光的要求更为苛刻。
7、对于数码相机一定要用好感光度，光线允许的情况下，尽量不要用高感光度。
8、数码时代，好作品少了，很重要的一个原因是快门按得太容易。对待数码应该像对待胶片机一样，珍惜每一次快门的按下。
9、快门是有寿命的，要形成作为摄影艺术家的创作态度。
10、数码影象的后期调整很重要。
11、对于存储卡要谨慎使用格式化命令。
12、纪实是摄影的基本功能。
13、真实性是纪实摄影的原则。
14、好作品的标准：一是立意，二是构图，三是用光，四是色彩关系……
15、拍摄夜景最好的时机是在夜幕刚降临，天还没有黑，霓虹灯已经打开的时候。
16、利用1天的时间完成一张作业：在自家院子里找一拍摄对象，支上三脚架，从早上太阳还没出来，一直拍到太阳落山，利用这个过程，了解光的特性。太阳还没出来时拍一张，太阳刚出来时拍一张，9点到10点间拍一张，中午的时候拍一张，3点到5点拍一张，黄昏时拍一张，天完全黑下来时再拍一张。这样的严格训练会使你终生受益。
17、光影会为画面增加趣味性。
18、要做全天候的摄影家，不要囿于光线，什么时候都可以用光。只有摄影者的失败没有光线的不足。
19、构图要充分运用画面中的线条。
20、任何时候要保持浓厚的兴趣。
21、要利用现场一切的元素来为作品服务。
22、画面上出现的物与物之间要有呼应。
23、纪实拍不好是因为靠的对象不够近。
24、拍摄时，要多看看周围。
25、要苦练基本功，把摄影创作从偶然变成必然。
26、对比的原则在摄影中经常用到：大小、冷暖、黑白、曲直、动静、彩色与消色……
27、拍人像要抓对方的特点。
28、拍主体人像，简洁就是美，与主体无关的一定要尽量删减。要突出主题和主体。
29、拍2人以上的人像时，要注意他们之间的呼应，还有光影关系。
30、拍人尽量不要用闪光灯破坏气氛，但该用时一定要用。
31、拍人要注意了解对方的职业、气质、个性、神态等的不同，来确定拍摄手段。
32、拍名人要把名人当普通人去拍，拍普通人要将其当成名人去拍。
33、拍摄人像时的角度要与人的脸型做好配合，比如宽脸的不要拍正面、下巴突出的不要仰拍。也要注意脸型与光线的关系运用，力求拍出美感。
34、拍人时要利用好周围的元素来作衬托。
35、只要画面中出现的，都要与衬托主体人物有关。
36、可以在对象的工作状态中抓拍。
37、简洁的原则不是简单，是指留在画面中的东西必须要有用。
38、好的摄影家要学会抓住拍摄对象的第一印象。第一印象往往最准确。
39、摄影最大的敌人是熟视无睹。
40、要善于利用不同光线的色温。并可调度现场道具、光线来营造气氛效果。
41、拍照时最好有2个以上的人在场，可以让被摄人最大程度的放松。
42、摄影者的作品要尽可能做到被欣赏者所理解。
43、要在静止的画面中能感受到音乐。
44、无论是胶片还是数码，其感光都是基于18%的灰作依据。
45、用相机的内测光基本就能满足测光的要求。
46、如果趣味中心在画面中的面积比较小，尽量用点测，一般情况下用平均测光。
47、画面以黑为主的可减少1-2档曝光值，以白为主可增加1-2档曝光值。具体增减量依相继而不同。
48、在参加拍摄活动时，千万不要放弃最后的拍摄机会。
49、拍摄一个活动时，小景、大景、场景、细部都要拍。
50、积累拍摄法：中景拍情景，特写刻画细节、近景拍摄局部、远景拍摄气势。
51、注意角度的选择，同样的场景，好照片与坏照片可能就差在拍摄角度上。
52、摄影是将来生活必需要学习的一门语言。现代人与摄影无关是不可能的。
53、不同种类（纪实、艺术、广告、人像等）的摄影有不同的评判标准。
54、按快门的习惯（轻易还是慎重）也是一种创作态度。
55、光线是有“味道”（色温）的，同一场景的不同时刻的光线“味道也不同”，要仔细观察品味。
56、拍照是摄影者最好的休息。
57、掌握好拍摄的时机很重要。有时“等待”也是基本功之一。